|
28 Перед педагогикой этого времени стояла проблема; как конкретно сочетать задачи утилитарного образования и гармонического развития личности. Попытка решения вопроса о первоначальном воспитании и образовании, которые имели бы целью всестороннее развитие и в то же время не упускали из виду подготовку к жизни, была предложена И.Г.Песталоцци. Из всех искусств он останавливается преимущественно на рисовании и пении, поскольку именно эти искусства наиболее способствуют усвоению первоначальных навыков элементарного образования. Искусство выступает вспомогательным средством для более серьезных навыков и трудовых умений. И. Кант впервые в истории эстетической мысли четко и ясно показал, что сфера эстетического это совершенно самостоятельная сфера человеческого опыта, человеческого духа, которая венчает собой всю духовнопрактическую (познавательную и нравственную) деятельность человека, снимая существующие в ней непримиримые противоречия. В сфере эстетического духа человека поднимается до неутилитарного, незаинтересованного, бескорыстного созерцания, творческой свободной игры своими высшими способностями, сопровождающейся и завершающейся эстетическим удовольствием. Ключевую позицию в эстетике Канта занимает проблема специфики эстетического суждения, что представляет для нас интерес [123,124]. Немецкая классическая философия, которую занимала главным образом проблема научно-теоретического познания, не случайно сделала акцент на роль искусства в развитии чувственности как необходимого компонента теоретического познания природы и истории Г.В.Ф.Гегель определил в качестве предмета эстетики область искусства, а точнее художественное творчество. Искусство понималось как одна из существенных форм самораскрытия абсолютного духа в акте художественной деятельности. Соответственно, главную цель искусства он видел в выражении истины, которая на данном уровне актуализации духа практически отождествлялась им с прекрасным. Он рассматривает искусство в одном ряду |
выступил против его подчинения моральному и религиозному догматизму. Развитие искусствознания в Европе позволило раскрыть природу искусства и выявить особенности эстетической культуры человека. Немецкий историк искусства И.-И. Винкельман одним из первых показал, что изучение искусства будет содействовать развитию эстетического вкуса, формированию новой эстетической культуры, основанной на классических идеалах красоты и величия. Г.Э.Лессинг раскрыл познавательно-воспитательные возможности театра, поэзии, скульптуры, их значение для становления гражданина («Гамбургская драматургия», «Лаокоон»). Он показал, что настоящая цель искусства познавать истину, открывать и изображать прекрасное в самой действительности, т.е обращается внимание на гуманистическую направленность создаваемых художественных произведений и образов. Только познавая вещи в их истинном свете, искусство способно давать наслаждение, воспитывать, учить добру и т.д. Значение искусства в становлении национальных культур осмыслил И.Г.Гердер. Перед педагогикой этого времени стояла проблема: как конкретно сочетать задачи утилитарного образования и гармонического развития личности. Попытка решения вопроса о первоначальном воспитании и образовании, которые имели бы целью всестороннее развитие и в то же время не упускали из виду подготовку к жизни, была предложена И.Г.Песталоцци. Из всех искусств он останавливается преимущественно на рисовании и пении, поскольку именно эти искусства наиболее способствуют усвоению первоначальных навыков элементарного образования. Искусство выступает вспомогательным средством для более серьезных навыков и трудовых умений. И. Кант впервые в истории эстетической мысли четко и ясно показал, что сфера эстетического это совершенно самостоятельная сфера человеческого опыта, человеческого духа, которая венчает собой всю духовнопрактическую (познавательную и нравственную) деятельность человека, снимая существующие в ней непримиримые противоречия. В сфере эстети 30 ческого духа человека поднимается до неутилитарного, незаинтересованного, бескорыстного созерцания, творческой свободной игры своими высшими способностями, сопровождающейся и завершающейся эстетическим удо* вольствием. Ключевую позицию в эстетике Канта занимает проблема специфики эстетического суждения, что представляет для нас интерес [123, 124]. Немецкая классическая философия, которую занимала главным обраф зом проблема научно-теоретического познания, не случайно сделала акцент на роль искусства в развитии чувственности как необходимого компонента теоретического познания природы и истории Г.В.Ф.Гегель определил в качестве предмета эстетики область искусства, а точнее художественное творчество. Искусство понималось как одна из существенных форм самораскрытия абсолютного духа в акте художественной деятельности. Соответственно, главную цель искусства он видел в выражении истины, которая на данном уровне актуализации духа практически отождествлялась им с прекрасным. Он рассматривает искусство в одном ряду с религией и философией прежде всего как средство познания и самопозна№ ния абсолютной идеи. Для нас так же важна его мысль, что в своем воздействии на людей художественное произведение способно изменять их ценностные ориентации [66,67] В XIX веке широкую известность получила деятельность педагогов И.Ф. Гербарта, Ф. Фребеля, К. Бенеке и А. Дистервега, развивших принцип природосообразности воспитания и положения о гармоничном развитии личности. Плодотворными оказались развернутые Ф.Фребелем представления о значении творческого развития детей в их самостоятельных действиях, игровом созидании «форм красоты» под влиянием природы. В рамках традиции • «индивидуалистической педагогики» И.Ф. Гербарт рассматривал развитие представлений и чувств ребенка как средство воспитания способностей у этической самооценке и «очищению» (подобно античной теории катарсиса). « |