Ill композиторов, образный язык современных композиторов, специфику джазовой музыки и т.д.). Учащиеся могли уже сделать вывод о том, что каждая историческая эпоха выдвигает свое идейно-художественное содержание, свой круг образов, а значит и определенные виды музыкальных произведений жанры. К этому понятию обучающиеся подошли вполне осознанно, с подлинным пониманием, а не просто повторяя за преподавателем его суждения. В свою очередь, как известно, музыкальный жанр неразрывно связан с понятием интонация, а это приводит к осмыслению развития в музыке и к формированию. Учащиеся встречались с различными формами ряда музыкальных произведений и наверняка заметили, что форма не только материальный носитель музыкального содержания, но и своеобразное средство музыкальной выразительности. Это значит, чтобы понять музыку, важно слышать специфику интонационного соотношения и развития. Выясняется, что форма является продуктом исторического развития на базе интонации и жанра и всегда имеет стилистическую трактовку. В зависимости от индивидуальных особенностей учащихся в процессе занятий по специальному инструменту мы включали задания, связанные с решением проблем как более общего, так и частного порядка. Например: 1. Общая проблема: в ходе анализа музыкального произведения показать особенности музыкально-динамического и исполнительского развития, объяснить как это связано с художественным образом произведения. Частные проблемы: выявить различные способы изложения материала мелодического, гармонического, фактурного и доказать, что только такими средствами композитор мог реализовать художественную задачу; |
113 центр внимания ставились не только сугубо методические проблемы, но и музыкально-эстетические, связанные с формированием художественного вкуса, эстетического сознания и мировоззрения. В результате проводимых занятий как в индивидуальной, так и коллективно-групповой форме, учащиеся могли /некоторые к концу первого курса, а другие второго/ назвать довольно большое количество произведений композиторов разных стилей и охарактеризовать их общую художественнообразную направленность /творчество романтиков, реалистические образы русских композиторов, образный язык современных композиторов, специфику джазовой музыки и т. д./. Причем учащиеся могли уже сделать вывод о том, что каждая историческая эпоха выдвигает свое идейно-художественное содержание, свой круг образов, а значит и определенные виды музыкальных произведений жанры. К этому понятию обучающиеся подошли вполне осознанно, с подлинным пониманием, а не просто повторяя за преподавателем его суждения. В свою очередь, как известно, музыкальный жанр неразрывно связан с понятием интонация, а это приводит к осмыслению развития в музыке и к формообразованию. Учащиеся встречались с различными формами ряда музыкальных произведений и наверняка заметили, что форма не только материальный носитель музыкального, содержания, но и своеобразное средство музыкальной выразительности; это значит, чтобы понять музыку, важно слышать специфику интонационного соотношения и развития. Выясняется, что форма является продуктом исторического развития на базе интонации и жанра и всегда имеет стилистическую трактовку. В зависимости от индивидуальных особенностей учащихся в процессе занятий по специальному инструменту мы включали задания, связанные с решением проблем как более общего, так и частного порядка. Например: 114 1. Общая проблема в ходе анализа музыкального произведения показать особенности музыкально-динамического и исполнительского развития, объяснить как это связано с художественным образом произведения. Частные проблемы; выявить различные способы изложения материала мелодического, гармонического, фактурного и доказать, что только такими средствами композитор мог реализовать художественную задачу, сделать анализ многоголосия, показать сходство и отличие с ранее пройденными произведениями. 2. Общая проблема выявить трудности при исполнении данного произведения, сопоставить с теми, какие встречались прежде, определить их характерные особенности. Частные проблемы: определить пути преодоления трудностей художественного и чисто технического порядка /назвать варианты работы над ними/; показать закономерности и особенности работы над различными голосами произведения /мелодия, аккомпанемент, бас и пр./; мысленно представить и проинтонировать наиболее трудные Фрагменты произведения, проявив способность "внутреннего слышания". 3. Общая проблема уметь критически оценить свое исполнение, объяснить, что удалось, а что нет и почему. Частные проблемы: показать возможность исполнения произведения с разных мест, интерпретируя намеченные фрагменты с позиций представления разных художественных образов; уметь исполнять в чрезмерно замедленном темпе, максимально включая слуховой самоконтроль. Все задания, включенные в процесс опытного обучения позволяли |